Nuotrauka suteikia mums galimybę tyrinėti pasaulį iš unikalios perspektyvos. Šios parodos kviečia į kelionę laiku ir erdvėje, nuo bohemiškų naktų senajame Paryžiuje iki gelmių. kaimo Ispanija šeštajame dešimtmetyje. Ši kelionė taip pat apima turtingą kultūrą čiabuvių tautų Meksikoje ir įspūdingu pasivaikščiojimu per šešis Japonijos istorijos dešimtmečius. Šios parodos suteikia neprilygstamą galimybę iš naujo atrasti, įvertinti ir apmąstyti fotografijos menas įvairiais laikotarpiais ir kultūriniais kontekstais. Ar norite sužinoti, kur ir kaip mėgautis šiomis nuostabiomis parodomis?
Brassaï: Nakties poetas
Iškilęs į gyvybingiausius XX amžiaus menininkus, Brassaï (1899–1984), kurio tikrasis vardas buvo Gyula Halász, yra pripažintas vienu įtakingiausių savo laikų menininkų. Sužavėtas naktinis gyvenimas Iš Paryžiaus Brassaï meistriškai užfiksavo miesto sielą – nuo akmenimis grįstų gatvių, apšviestų blankios žibintų šviesos, iki bohemiško gyvenimo kupinų kabaretų ir kavinių. Jo gebėjimas derinti vizualinė kompozicija Turėdamas gilų poetinį jausmą, jis tapo meninės fotografijos ikona.
„Mapfre Foundation“ organizuojamoje parodoje yra daugiau nei 200 kūrinių, kuriuose yra laikotarpio nuotraukų, piešinių, skulptūros ir dokumentinės medžiagos. Šie kūriniai, sudaryti iš prestižinių institucijų ir privačios kolekcijos iš Europos ir Amerikos, pasiūlykite mums išsamią jo nuostabios karjeros viziją. Tai pirmoji didelė retrospektyva Ispanijoje nuo 1993 m. ir žada svaiginančią kelionę į Brassaï kūrybinę visatą.
Data: Nuo 31 m. gegužės 2018 d. iki 2 m. rugsėjo 2018 d
Kur: Mapfre fondas. Recoletos, Madridas
Carlosas Saura: Ispanija šeštajame dešimtmetyje
Neišdildomą pėdsaką kino pasaulyje paliko ir Carlosas Saura (Huesca, 1932). fotografija. Jo beveik šimto vaizdų kolekcija siūlo ryškią mozaiką kaimo Ispanija šeštojo dešimtmečio, rodančių prieštaravimus to meto, kai vargas buvo susipynęs su kultūriniais turtais ir atvira žmonių dvasia.
Savo kelionių metu Saura dokumentavo akimirkas kasdienis gyvenimas nuo kiaulių skerdimo Kanjete iki švenčių Valensijoje. Stebėdami šiuos vaizdus, žiūrovai ne tik įvertina vizualinį kompozicijų grožį, bet ir tampa gilaus antropologinio to meto papročių ir tradicijų tyrinėjimo liudininkais.
Data: Nuo 6 m. liepos 2018 d. iki 2 m. rugsėjo 2018 d
Kur: „Chicarreros“ kambarys. Cajasol. Sevilija
Kaina: Įėjimas nemokamas
Graciela Iturbide: Magiškojo realizmo aidai
Iš Meksikos kilusi Graciela Iturbide (1942) laikoma viena įtakingiausių meksikiečių fotografai šiuolaikinės panoramos. Per savo objektyvą Iturbide pasiūlė unikalų požiūrį į Meksikos čiabuvių tautas, daugiausia dėmesio skirdama moterims ir jų vaidmenį visuomenėje. Jo gebėjimas užfiksuoti kasdienybę su magiška atmosfera paskatino jo darbą susieti su magiškas realizmas.
Tarp garsiausių jo nuotraukų yra Paveikslėliai Seriso indėnai Sonoro dykumoje ir Juchitano moterys Oachakoje. Kiekviename vaizde Iturbide pasiekia vizualinį pasakojimą, kviečiantį žiūrovą į svaiginančią, introspekcinę ir giliai emocinę patirtį.
Data: Nuo 23 m. gegužės 2018 d. iki 25 m. rugpjūčio 2018 d
Kur: Alcobendas meno centras, Madridas
Kaina: Įėjimas nemokamas
Robert Capa spalva: ne tik juodai balta
Robertas Capa, gimęs Endre Ernő Friedmann, dažnai prisimenamas kaip vienas didžiausių fotožurnalistai XX a. Nors jo nespalvoti darbai yra plačiai žinomi, šioje parodoje pagrindinis dėmesys skiriamas jo gebėjimui fotografuoti spalvotą fotografiją – mažiau tyrinėtą, bet ne mažiau reikšmingą jo karjeros aspektą. 150 atrinktų nuotraukų „Robert Capa in Color“ siūlo naują ir gyvą jo palikimo perspektyvą.
Kartu su savo romantiška partnere Gerda Taro Capa užfiksavo kasdienes akimirkas ir herojiškas per kai kuriuos svarbiausius savo laiko konfliktus. Jo darbai ne tik dokumentavo istorinius įvykius, bet ir atvėrė langą į paprastų žmonių gyvenimus, įtvirtindami jo, kaip neprilygstamo vizualaus pasakotojo, reputaciją.
Data: Nuo 7 m. birželio 2018 d. iki 9 m. rugsėjo 2018 d
Kur: CaixaForum Saragosa
Kaina: 4 eurai. Nemokamas įėjimas CaixaBank klientams
Shomei Tomatsu: Gilus Japonijos žvilgsnis
Shomei Tomatsu (1930–2012) darbas yra langas į šiuolaikinę Japonijos istoriją. Daugiau nei šešis dešimtmečius Tomatsu dokumentavo daugybę savo šalies aspektų – nuo karo sukeltų niokojimų iki amerikanizacija Japonijos papročių ir pagreitėjusios urbanizacijos.
180 fotografijų, suskirstytų į vienuolika teminių skyrių, ši paroda siūlo vizualų turą temomis gamtos niokojimai iki tradicijų išlikimo. Tomatsu gebėjimas fiksuoti vaizdus naudojant metodą, kuris niekada nėra tiesioginis ar tiesioginis, pabrėžia jo įsipareigojimą komunikacinė vertė fotografijos.
Data: Nuo 4 m. birželio 2018 d. iki 16 m. rugsėjo 2018 d
Kur: „Mapfre Barcelona“ fondas. „Garriga i Nogués“ namas
Šios penkios parodos išsiskiria savo darbų kokybe ir gebėjimu pasiūlyti skirtingus požiūrius ir perspektyvas į mus supantį pasaulį. Kiekvienas iš jų praturtina mūsų viziją, sujungdamas mus su unikaliomis kultūromis, istorijomis ir emocijomis vizualinė kalba fotografijos. Šių parodų tyrinėjimas – tai transformuojanti patirtis, kviečianti giliau įsigilinti į meno, istorijos ir žmonijos santykį.